一度頂点を極めた者には、必ず下り坂や転機が訪れる。

その時、もはや過去の伝説となるのか、現役に留まるのか、
そのどちらが良くて悪いのか、本人にも誰にも恐らく結果は
分からないのだろう。

だが、あの時の Dave Mustaine に 限っていえば、まだ MEGADETH という
バンドにその身を 置いていくのだ、という結論を出したことが、少なくとも、
ヘヴィミュージックのファンにとっては、幸せな結果をもたらしたのだと思う。

かつて、あのメタリカの一員として、これから音楽ビジネスで華やかな活躍を
スタートさせるべく意気込んでいた男が、1stアルバム録音の直前にクビになる
という失意のどん底に落ちた時、MEGADETH というバンドの胎動は始まったの
だろう。

そして、失意の底から這い上がった彼は、メタリカと双璧に語られる成功を
このバンドにもたらすまでになる。アルバムを出す度に、その攻撃性と複雑な
曲構成、時に政治的でメッセージ色の強い歌詞を織り交ぜながら、一方では、
コマーシャルな展開を試みるなど、常にファンヤキモキさせながら、やがては
スラッシュ四天王のひとつと称賛されるまでになった。

しかし、デビュー当時、自らの健康をクスリに切り売りしたツケもあり、やがて
バンドは閉塞感に陥っていくことになる。

そして、この夜、バンドを存続させるか、終焉を迎えるのか、その決意を表明
するとして、MEGADETH はブエノスアイレスのステージに立った。


だが、オーディエンスは愛情の全てをもって彼らを迎える。 唄メロのサビに
留まらず、リフ、ソロ、それら全てを大合唱する観客の姿、そして、それに
応えるバンドの素晴らしいパフォーマンス、これら全てが観る者の胸を熱くする！



That One Night : Live in Buenos Aires / MEGADETH


この伝説的なステージを収録したＤＶＤが発売されて程なく、ついに MEGADETH の
最新作が到着した！


United Abominations / MEGADETH


あのステージの夜、バンド存続を決意したムスティンは、以降も精力的な活動を続けて
きたのだが、新たにレコード会社を、 Road Runner に移籍させ、その移籍第一弾として
発表したのが、今回のニューアルバムということになる。

で、冒頭のくだりに戻る訳だ。
 
あの時、MEGADETH は存続して良かったのだな、と。

攻撃性と知性とコマーシャリズムに満ちた鋭利なリフに
ムスティンのひねた歌声が絡みつく！

なぁ、これぞ MEGADETH でないかい！？

昨年開催されて大盛況だったメタルフェス『Loud Park '06』での
来日に合わせて、日本盤をメジャーリリースしていた MASTODON
３枚目のアルバム『Blood Mountaion』をやっとこさ購入。


Blood Mountain / MASTODON (初回限定盤)


ＣＤショップの試聴コーナーで聴いていたのだけど、正直試聴時は
「？？？？」という感じだったが、強烈な印象だけが漠然と残っていた。

恐らくは、プログレっぽい複雑な変調が多い曲と、変則パターンの
強烈なドラムがそう思わせたのだろうが、じっくり腰を落ち着けて
聴くと、これがなんとも中毒性があって、ハマる。

各方面で高い評価を得ているのも頷ける内容だった。



ジョージア州アトランタで、BRANN DAILOR (Ds) を中心に結成された
４人組。

なんというか、メタルとプログレとクラシックロックの音に戯れて
おもちゃ箱をひっくり返したような感じなのだが、それでいて独特の
カラーを明確に発揮している。そんな感想だ。メタルという大きな
進化図の中で、ひとつの新たな枝葉として、その分岐点にその名を
刻まれそうな新しさが確かにある。

手数が多く変則リズムを叩きまくるドラム、変化自在のギターリフ。
こんな難しい曲を演奏るのは、スタジオでも簡単ではないだろうけど、
よくライブでやるな〜こいつら。



しかもV oは専属でなく、TROY SANDERS(B) とBRENT HINDS (G) が
やっている。BILL KELLIHER(G) を合わせて３人がステージでずらっと
並ぶことになる訳だ。

アルバムのアートワークもとても素晴らしく、気になったので調べて
みると、Trivium のアルバムアートワークと同じ人物 Paul A, Romano
という人だった。

キャッチーな曲は皆無。確かにとっつきは悪いかもしれない。

それでもオススメしたい逸品なり。

今回は、Coheed and Cambria (コヒード・アンド・カンブリア) という、
アタマがやたらとデカいフロントマンと、メンバー全員が 、どことなく
ダサくて、ブ男というのが 印象的なバンドのお話。

ダサ格好いいっていうのがぴったりで、オイラ的の脳裏に浮かんだのが
「生姜焼き丼」ってフレーズ。

ほらっ。毎日フレンチレストランでタルタルステーキをいただくより、
生姜焼き丼みたいなメシを、ガッツリかきこんだ方が、幸せな事って
あるじゃないですか！？　そんな感じかな〜w



4thアルバム。タイトル長すぎ意味不明。


クラウディオ=（アタマがデカい）サンチェス(vo,g)を中心とする
ニューヨーク出身の4人組で、キャッチーなメロディに、超ハイトーンな
叙情的ボーカルが特徴。

メタルではなく、プログレか、今風に云うエモ・ロックってやつで、
アルバム全編で、キッズがあまりHeadBangできる曲は少ないのだが、
本人はものすごい勢いでPVで振りまくってたりする.....



アルバムの歌詞は、ロックオペラ仕立てになっているそうで、
かの スターウォーズみたく、これまでの作品と合わせて何部作とかに
分かれているらしいが、これは正直良くわからんｗ

ただ間違いなく云えるのは、彼らもまた、まぎれもなく 個性があり、
存在感の強いバンドだということ。アルバムに収録される曲も多彩で、
総じてレベルが高い。一度お試しあれ。

モチーフにした、イタリアのメロディックデスメタルバンド
DARK LUNACY の 3rdアルバムは重く、切なく、そして素晴らしい作品だ。

 900日に及んだ激戦の中、ひたすら生き抜くために抵抗を続けた人々。
多くの犠牲が忌まわしい記憶を残したはずだが、戦い抜き、そして生き抜いた
人々は誇りをもってこの戦いを語り継いだという。

　「トロイも陥ち、ローマも陥ちたが、レニングラードは 陥ちなかった」

と、時の指導者に言わしめたが、イデオロギーの勝利などではない。
ましてや「正義」が勝った訳でもないだろう。

ただ、ひたすらに不条理な死を拒んだ人々の「 生きたい！」という、
強い思いが勝利したのだと思う。

そんな重いテーマをアルバム全体のコンセプトとし、スタジオワークの成功を
感じさせる重くエッジの効いたギターリフ。これに叙情的なメロディが相まって、
切ない咆哮で見事に唄いあげている。



DARK LUNACY : the Diarist




別に声高に戦争反対を唱えているわけではない。

だが、ソングライターの Enomys(G) は雑誌のインタビューに こう語っていた。
このCDを聴く時、

　「子供達や家族を守るために戦っているロシア人兵士と並んで 泥の中を歩いて
　　行って欲しいと思う。目を閉じ、自分のタイプ ライターに向かい、ラジオから
　　流れる、自分の街の心臓部はまだ 動いている、というニュースに耳を傾けて
　　欲しいんだ。」 （BURRN!誌2007年1月号のインタビュー記事より）

以前から気になっていた ELUVEITIE（エルベイティ）という
スイス出身の９人組のCDをようやく手に入れた。





９人が、アイリッシュフルートやフィドル、バグパイプ、マンドラなど
多岐に渡るパートをこなす。

欧州圏各地の民族楽器を織り込んだ、最近、いわゆる「フォークメタル」
としてカテゴライズされるバンドだ。

かといって、ユニークな楽器構成だけで奇をてらったキワモノではなく、
メロディックデスメタルの要素を軸に、ヴァイキングメタルの勇壮さと
ケルトミュージックの郷愁を併せ持っており、その完成度は高い。

音モノ：HR/HM

spilit / ELUVEITIE

そんな彼らの記念すべき 1stフルアルバムが、
今回手に入れた『spilit』だ。



　　ここで、側圧が鬼のようにキツい愛用のSENNHEISER HD25 を
　　(｀・ω・´)ｼｬｷｰﾝ━━━!!   

　　　　　　ドイツメーカーかつ made in Ireland だぜぃ！

　　これをヴァイキングの兜のごとく装着したら、澄みわたった青空の下に
　　一歩を踏み出しながら、ポータブルCD（決してiPodではない）を
　　スタートさせる。

　　すると、おもむろに、地の底から沸き上がるような、
　　Chrigel Glanzmann（クリゲル=グランツマン）のデス声が響く。

　　しかし、それも、やがては森の中の閑けさのように熔けていく頃、
　　地下鉄の車内に揺られているはずの自分が、木々の香りと岩肌の
　　冷たさを感じているかのような、心地よい錯覚に陥るのだった.....

なんつってｗ

でも、新鮮な驚きと音楽の楽しさを味わえる一枚だと思ふ。

万人にはオススメできないけど、ジャンルに拘らず音楽の楽しさを
享受できる人なら、是非聴いてみて欲しい！

アメリカはフロリダのパワーメタルバンド KAMELOT の
新作２枚組DVDを購入したが、素晴らしいパフォーマンスライブと、
優れた映像パッケージだった。

2006年2月のオスロ公演を収録した映像で、恐らくは極寒の夜に行われたと
想像される中、ROCKEFELLER Music Hall の中では、熱くほとばしるような
ライブが繰り広げられる！


One Cold Winters Night / KAMELOT

メロディアスで疾走する楽曲が多いセットリストと相まって、メンバー
それぞれの演奏の完成度は高く、ステージの大きさ、照明、インターバルの
演出等、全てがひとつのまとまったパフォーマンスとなっている。

ロイ=カーン(Vo)の歌唱はスタジオ同様に素晴らしいが、
キャセイ=グリロ(Ds)の太鼓が、重さは感じないものの小気味良いのが
とても印象的だった。

加えて十数台の機材を縦横無尽に駆使したカメラワークが
とても素晴らしいため、こうしたライブ全体の魅力と臨場感が伝わってくる。

ライブの中盤、「Center of The Universe」 から名曲 「Forever」 に駆けての
怒濤のうねりは、やがて 「The Haunting」 でのスペシャルゲスト登場で、
一気に盛り上がる。

KAMELOT の6thアルバム名から命名されたバンド "EPICA" の歌姫、
シモーネ=シモンズが颯爽とステージに登場して、魅惑的なメゾソブラノを
披露するのだから、オーディエンスはもう大喜びだ！


彼女の他にもブラックメタルのスノーウィー=ショー（ex.Dream Evil）が、
かつてのKING DIAMOND ばりのメイクで悪魔役を買って出て？いたりして、
豪華だ。

とにかく９０分を圧巻の内容で、一気に「魅せられて」しまった感じ。

2枚目にはPV数本とメイキング、スウェーデンロック2006の一部が
収録されるなど、こちらも充実している。

いや〜あまりのパフォーマンスの良さに、
同タイトルのライブ盤CDも買ってしまいそうだわｗ

いまだ衰えをみせない最高峰の"唄リスト"ロニー=ジェイムス=ディオだが、
当時オジーの後釜として、BLACK SABBATH に参加した時はかなり衝撃的だった。

　　思えばイアン=ギランが参加した時も衝撃だっただけに、
　　HR/HM界随一のサプライズ人事なバンドかも。
　　ギランが唄う"Paranoid"より、トニーが"Smoke on The Water"演る事が....

そんな彼らが、崩れ行く2006年にまたもやサプライズなニュースを提供して
くれた。

なんとロニー時代のBLACK SABBATHが"HEAVEN & HELL"という
ユニット名でツアーを行うという。権利関係によりサバスを名乗ることは
できないらしいが、まぎれもなくロニー時代のサバスを目撃するチャンスが
やってきたということだ。（来日するかどうかは知らんよ？）

で、そんなユニット名に冠されたアルバム『Heaven & Hell』を改めて
CDで購入してみた。

サバスとは全く相容れないと思われた（であろう）ロニー
の嗜好が、見事な化学変化を起こした結果、と云えば良いのだろうか。
オジー時代とは明らかに違ったが、新たな「名盤」の誕生だった。

自分にとっては "Die Young" のPVを観たのが、当時の強烈な印象に残っている。
（あれでメロイックサインを覚えたとも....） \ｍ/  \ｍ/  \ｍ/  \ｍ/  こんな手ね！
妖しげな衣装で、怪しげなサインを振り回しながら絶唱するロニー。
スローモーションシーンがカコイイ！トニー=アイオミのソロ。

初めての人にとって、いま聴いても強烈な印象を残すアルバムであろう
ことは間違いない。